A la télé, des Césars convenables. Au ciné, des gros ratés

La « grande famille » du cinéma français s’autocélèbre ce vendredi soir lors de la cérémonie des Césars et tente d’oublier les récentes polémiques sur (entre autres) les cachets de ses stars. Pendant ce temps, les « gros » films nationaux envahissent les écrans. Pour le meilleur ? Euh…

La nuit la plus longue de l’année, c’est pour ce vendredi soir. Comme chaque mois de février depuis des lustres, le cinéma français célèbre les siens et remet de jolies statuettes à ses membres les plus méritants.

Parmi les favoris, Noémie Lvovsky avec « Camille redouble », François Ozon avec « Dans la maison », l’outsider Léos Carax avec « Holy Motors » ou encore Stéphane Brizé avec « Quelques heures de printemps ». Un film sur « la fin de vie » (tout comme « Amour », de Michael Haneke, autre favori) que le cinéaste a eu toutes les peines du monde à produire comme il nous le rappelait il y a quelques mois. Stéphane Brizé :

« Je lis partout que le cinéma français va bien, mais, quand on y regarde de près et que l’on observe la répartition des richesses, on s’aperçoit que la réalité est beaucoup plus contrastée. Certains films sont de plus en plus riches, d’autres de plus en plus pauvres et au “ milieu ”, c’est de plus en plus dur. »

Il poursuivait :

« La réalité de la production reflète d’autres réalités de la société. C’est pourtant au “ milieu ” que se nichent la diversité et les films à la fois exigeants et populaires. Au cinéma comme ailleurs, je pense qu’il y a un problème de définition des missions du service public. »

Exigence et succès ne sont pas incompatibles

Deux mois après les violentes polémiques suscitées par le « coup de gueule » de Vincent Maraval dans Le Monde, entre autres sur les cachets de nos « stars », la cérémonie annuelle, parmi ses nominés, élira probablement des films qui sont parvenus à faire rimer ambition et succès.

Les favoris, à l’exception de « Holy Motors », ont en effet tous rameuté les spectateurs en masse dans les salles et ont prouvé une fois de plus que réaliser de bonnes affaires financières n’obligeait pas à mépriser les neurones du public.

Par un curieux hasard de calendrier, la cérémonie des Césars 2013 s’accompagne de la sortie en salles de plusieurs « gros » films français qui entendent séduire le bien connu « grand public », mais ne témoignent pas, loin, s’en faut des mêmes ambitions que les films précédemment cités.

Zoom sur cet autre cinéma français, financé généralement sans problèmes lui, mais qui en pose un certain nombre, de problèmes…

Quand les profs et leurs élèves se croisent sur le grand écran, pour le pire.

Marseille. Des « lascars » juvéniles, classe de cinquième, sont contraints par le directeur de leur établissement à collaborer au journal du bahut, histoire de faire oublier leurs piteux résultats scolaires et leur comportement déplorable. Ils ont rapidement une bien meilleure idée : filmer à leur insu leurs profs dans leur intimité et tout balancer sur le Net.

Comment cumuler les pires clichés sur la jeunesse nationale dans un même script ? Comment surfer sur la sociologie pour les nuls, histoire de mettre en scène un semblant de fiction ?

Emmanuel Klotz et Albert Pereira Lazaro répondent à la question dans ce navrant défilé démago qui fait de l’œil au jeune public (le cœur de cible) en multipliant les pitreries accablantes. Un film en comparaison duquel les exploits antédiluviens des « Sous-doués » font figure de monuments de subtilité et de grâce.

Quand Michaël Youn se prend pour « Borat » et engage José Garcia pour faire la paire.

Muzafar et Feruz, deux bergers d’une lointaine contrée d’Asie centrale, baptisée le « Taboulistan », sont chargés par leur Président de promouvoir l’image de leur pays en venant commettre un attentat en France. Ils ont beau être obnubilés par leur mission (faire sauter la tour Eiffel), ils découvrent toutefois avec une certaine tendresse les us et coutumes de nos belles régions, de la Corse à l’Ile-de-France en passant par le Sud-Ouest et le Centre.

En plein pastiche des œuvres complètes de Sacha Baron Cohen, Michaël Youn entend divertir à grand renfort de surenchères graveleuses et de dynamitage du « politiquement correct » et des poncifs accolés à l’Hexagone.

Echec sur toute la ligne : « Vive la France » se résume à un alignement d’outrances verbales et de provocations bas de plafond qui attriste.

Un « gros » film monté sur la réputation « bankable » de ses acteurs, ça ressemble à quoi ? Ça ressemble à « Vive la France ». Un film en comparaison duquel le dernier « Astérix » ou « Les Seigneurs » (deux flops financiers) font figure de quasi-miracles.

Quand Jean Dujardin joue les espions et parle couramment le russe.

Il se fait appeler tantôt Moïse, tantôt Grégory Lioubov et débarque à Monaco, pour le compte des services secrets russes, histoire d’enquêter sur les agissements troubles d’un homme d’affaires mafieux. Sur sa route, il croise une jolie jeune femme, qui joue probablement un double voire un triple jeu.

Pour orchestrer son « grand » retour aux affaires, Eric Rochant, auteur il y a déjà deux décennies d’un excellent film de genre (« Les Patriotes »), a su s’entourer, puisque « Möbius » compte dans sa distribution Jean Dujardin, Cécile de France et Tim Roth.

Mais un casting luxueux et de jolis décors (Monaco, donc) ne font pas un film et « Möbius » se distingue surtout par la mollesse et les invraisemblances de son scénario, ce qui ne pardonne pas pour un film de genre.

Dujardin, acteur bankable numéro 1 du cinéma français, cherche une nouvelle fois à se renouveler, après le triomphal « The Artist » et sa double incursion chez les auteurs : « Le Bruit des glaçons », de Bertrand Blier et surtout « Un balcon sur la mer », de Nicole Garcia. Pour cette fois, c’est raté.