De Calais à Beyrouth, la photo, documentaire ou journalisme ?

Deux livres de Bruno Serralongue et de Paolo Pellegrin, une installation d'Antoni Montadas : trois regards qui alimentent le débat sur le rôle des photographes dans un monde saturé d'images.

Conçu par le photographe Bruno Serralongue « La Otra » est un petit ouvrage de 12x19 cm. Y sont exposées une quinzaine de photos (8x10cm) narratives de la campagne politique du sous-commandant Marcos au Mexique, en parallèle à celle menée par les candidats officiels aux élections présidentielles de 2006.

En 2007, Serralongue suit les « errants de l'après-Sangatte », ces migrants qui cherchent, coûte que coûte, à rejoindre l'Angleterre. Ils vivent la nuit dans des abris de fortunes, des sortes de terriers dans la forêt avoisinante de Calais. Le jour, ils zigzaguent dans un no man's land de grillages, de voies abandonnées, à la recherche d'un point de départ clandestin. Un camion, un train, un bateau.

Les prises de vues de Serralongue ne sont pas spectaculaires, son point de vue est sans effet d'optique. Il est celui de vous, de moi, qui rencontrerait, au détour d'une promenade, ces scènes de précarité absolue. Où voit-on ses photos ? Sur le site de sa galerie, dans quelques lieux muséaux et opuscules…

Edité simultanément par un groupe d'éditeur européen (en France, Actes Sud), récompensé par le Leica Européen Publisher Award for Photography 2007, « Alors que je mourais » du photographe Paolo Pellegrin est un grand livre de 24x30 cm. Il est noir comme le deuil.

La mort y galope de pages en pages, de Bassora au Darfour, d'Haiti à Gaza, etc. Paolo Pellegrin fait partie de l'agence Magnum, qui s'est créé voici soixante ans sur la base d'un exigeant et rigoureux rapport entre la chose vue et la chose elle-même. Pour le coup, beaucoup de « choses » sont floues. La mort va trop vite. Pellegrin écrit ainsi dans le court texte du livre :

« Exposé à la souffrance des autres, à leurs pertes, parfois à leur mort, j'ai le sentiment de servir de témoin. Je sens que mon rôle -ma responsabilité- est de créer une archive de notre mémoire collective. »

Malgré les violences des situations, ces photos ne sont pas spectaculaires. Malgré la focalisation du point de vue, la sortie n'est pas bouchée par trop d'horreur. Le contexte -ou le hors champ- est alors possible à penser. C'est un effort, certes, que nous demande la photographie. Mais c'est aussi le moindre respect que l'on doit au témoin qui « se ferait égorger pour soutenir ses dépositions (Voltaire) », et aux victimes.

Qui est le photojournaliste ? Qui est le documentariste ?

Qui est photojournaliste, dans l'histoire ? Jordi Vidal, écrivain, essayiste (filiation Guy Debord), prélude le portfolio de Bruno Serralongue. Intitulé « Image non-disponible », son texte de réflexion sur « la crise de la représentation » fait notamment l'éloge du « style documentaire » s'opposant « violemment au photojournalisme ».

Noyau dur : « Le premier exige de l'investigation, du temps et de l'imprégnation et exige que celui qui s'engage pour son sujet ne s'en soit pas séparé » et à ce titre, « il est tout à la fois le témoin, l'expert, le spectateur » :

« A l'inverse, le photojournaliste, sur le mode des opérations militaire de commando, recherche la rapidité, le spectaculaire, l'efficacité… Les photojournalistes, soumis à quelques grands groupes médiatiques sont tenus à un certain type d'images où dominent la violence, le grotesque, le sexe. Ils doivent confirmer le point de vue dominant de l'imagerie médiatique et non le remettre en question. »

Et Jordi Vidal de conseiller le « retard sur l'image » pour « court-circuiter le flux tendu des images diffusées en temps réel (autrement dit, en temps médiatique). »

Flux tendu ? Temps médiatique ? Justement. « Captures » à Royan, présente « On Translation : El Aplauso » (L'applaudissement). Réalisée en 1999 par Antoni Muntadas (dont le travail a déjà été évoqué sur ce blog, il s'agit d'une installation, sur plusieurs mètres, composée de trois projections vidéo disposées en amphithéâtre.

Au centre, un montage d'images d'actualité violentes ; sur les deux côtés, une foule qui applaudit en continu. Pièce maîtresse de sa réflexion sur les rapports mondiaux de la communication audiovisuelle, ses enjeux planétaires, Muntadas et ses tirs d'images croisées posent ici une autre question (sans parano) : qui est finalement (et pourquoi ? ) la cible de ce flux tendu ? ► La Otra de Jordi Vidal, Bruno Serralongue et Joerg Bader - éd. Centre de la photographie de Genève/Les Presses du réel - 94p., 12€.
► Risky Lines (après Sangatte) de Bruno Serralongue, texte de François Bon - 8€ - lebleuduciel et airdeparis. Exposition et installation à la forteresse de Salses (Pyrénées-Orientales) - jusqu'au 30 décembre (l'auteur de ces lignes préside l'association organisatrice de l'exposition).
► Alors que je mourais… de Paolo Pellegrin - éd. Actes Sud - 136p.,38€. Paolo Pellegrin a reçu aussi cette année la Robert Capa Gold Medal Award.
► On translation : El Aplauso, installation d'Antoni Muntadas, dans le cadre de « Captures #20 », en collaboration avec l'Ecole européenne supérieure de l'image - espace d'art contemporain, voûte du port de Royan- jusqu'au 30 décembre - Rens. : 05-46-38-52-01.