C'est un beau cadeau pour tous les riverains amateurs de classique : le premier mouvement de la « Sonate “A Kreutzer” », de Beethoven en vidéo, interprétée par la violoniste Akiko Suwanai et le pianiste Nicholas Angelich. C'était mercredi soir, pour le concert d'ouverture de la saison de l'Auditorium du Louvre. La rencontre inédite à Paris de deux musiciens d'exception.

Ensemble, ils ont fait couler du vif argent dans les veines de la « Sonate “A Kreutzer” » de Beethoven, avec une fougue telle que le public en a même oublié de tousser… (Voir la vidéo)

La première fois qu'Akiko Suwanai et Nicholas Angelich ont joué ensemble, à la Folle Journée à Nantes en 2005, c'est cette même sonate de Beethoven qu'ils avaient choisi d'interpréter. Puis, quelques années après, ils se sont retrouvés au Japon pour une tournée d'une dizaine de concerts.

Le palmarès d'enfer d'une Japonaise surdouée

Au Japon où elle est née en 1972, Akiko est une star. Il faut dire qu'elle a été, en 1990, le plus jeune Premier prix de toute l'histoire du concours Tchaïkovski à Moscou, qu'elle a été classée deuxième au concours Reine Elisabeth en 1989 à Bruxelles et qu'elle a remporté le concours Paganini en Italie.

Malgré ce palmarès de « bête à concours », c'est la subtilité et l'intériorité qui caractérisent son jeu, paré de sonorités de toute beauté. Akiko joue le stradivarius « Dauphin », qui a appartenu au violoniste Jascha Heifetz.

Nicholas Angelich, lui, a vu le jour aux Etats-Unis en 1970 mais il est d'origine monténégrine (par son père, violoniste dans l'orchestre de Cincinnati) et roumaine, arménienne et slovaque (par sa mère, pianiste).

A 12 ans, Nicholas a quitté Cincinnati pour venir étudier à Paris, qu'il n'a dès lors plus quitté.

Les oeuvres dévoilées par le pianiste virtuose

Un vrai millefeuilles, écrivais-je en présentant Angelich cet été sur Rue89. Et pour continuer à filer la métaphore pâtissière, si sa vie était un gâteau, elle se partagerait en trois parts : musique de chambre, concerto avec orchestre et récital solo.

Toutes plus alléchantes les unes que les autres, car ce pianiste virtuose, doué d'une rare intelligence musicale, dévoile les oeuvres qu'il joue comme un peintre révèle des paysages qui paraissaient familiers jusqu'alors.

Pour vous faire voir et entendre les deux musiciens, dont le concert a été diffusé en direct sur Medici.tv, nous avons dû choisir entre les trois chefs d'oeuvre qui formaient le menu de leur concert à l'Auditorium du Louvre : la « Sonate K 454 » de Mozart, la « Deuxième sonate opus 100 » de Brahms, la « Sonate “A Kreutzer” » de Beethoven. Le premier mouvement de cette dernière pièce nous a paru refléter le meilleur de leur sève.

« La Sonate “A Kreutzer” » de Beethoven, toute une histoire

Neuvième de la série des dix sonates que Beethoven a écrites pour violon et piano tout au long de sa vie, la « A Kreutzer » (1803) est elle-même toute une histoire.

D'abord, qui est ce Kreutzer ? Un violoniste, Rodolphe Kreutzer, que Beethoven a rencontré à Vienne et qu'il estimait beaucoup. Ce n'était pas réciproque : Kreutzer déclara la pièce « inintelligible » et ne voulut pas la jouer.

La postérité n'en ayant pas jugé ainsi, l'oeuvre a eu une descendance inattendue. Leon Tolstoï a écrit « La Sonate à Kreutzer » (1891), nouvelle qui décrit les ravages de la jalousie et dans laquelle l'amant présumé, violoniste, joue la fatale sonate de Beethoven. Une affaire qui se termine dans un bain de sang.

Quelques décennies plus tard, Leos Janacek, choqué par l'attitude de Tolstoï qui justifiait l'assassinat par le mari de la femme infidèle, lui répond avec son premier quatuor (1923) qu'il nomme « Sonate à Kreutzer ». La jalousie y est dépeinte comme le pire des crimes…

Un art concocté comme un boeuf mode

Ce dialogue à travers le temps d'oeuvre à oeuvre, de compositeurs à écrivain, des musiciens comme Sawanai ou Angelich n'en ignorent rien, bien sûr. Comme ils connaissent du bout des doigts et de la pensée le prodige beethovenien qu'ils ont mûri des années durant.

C'est ce qui fait toute la richesse de leur interprétation concoctée, pour rester dans le registre culinaire, comme le boeuf mode de Françoise, la cuisinière d » « A la recherche du temps perdu » de Proust.

Le narrateur de la « Recherche » rêvait d'écrire un livre comme ce boeuf mode, plein « de morceaux de viande ajoutés et choisis qui enrichissent la gelée ». La gelée, ce soir-là au Louvre, était particulièrement goûteuse.

► Vous pouvez aussi retrouver le concert sur Medici.tv, le site du Louvre et Francemusique.fr